黄宗沾的摄影艺术

黄宗沾，何许人也

黄宗沾这个名字，对于我们摄影界的朋友来说，是陌步的。根在电影界中，尤其是在美国的电影界中，却很有名。他在美国影坛上驰骋了57个年头。共拍摄120多部影片。在美国最高级的奥斯卡金像奖评选中，他曾两次夺魁，10次被提名，团此被公认为好莱坞城中最杰出的摄影大师。

黄宗沾是美籍华人，1899年出生于广东台山。1904年，五岁的黄宗沾跟着父亲黄浩到美国西海岸去淘金。黄金没有淘到，只好当一名卖苦力的华工。黄宗沾从小就生活在艰难困苦的逆境之中，在种族歧视的社会里受欺凌。为了对付白人的欺侮和挑衅，他练出了一身强壮的体魄和英勇顽强、坚毅不屈的性格。他个头不高（才1米57），却当过拳击手。他喜欢摄影，为了弄到一台相机，他一有空就去搜罗空瓶，用实废品的钱换回一台最简单的方盒镜箱。第一次冲胶卷的时候，所冲的是胶卷外面的那层纸皮。第二次虽然冲出了影纹，但是所拍的人像竟没有脑袋！但他并不气馁，以“吃一堑、长一智”的顽强精神，在刻苦自学中成长起来。

蓝眼珠变成了黑眼珠

通过一个朋友的介绍，黄宗沾终于迈进了一家电影公司的摄影棚，当了一名搬运机器，清扫地面的勤杂工。利用这个机会，他注意着摄影师的一举一动，默默地钻研着摄影里面的学问。他用咖啡豆研磨机来练习手摇摄影机的速度。为了研究黑白影片的光影效果，他在演员们休息时，为她们拍摄肖像。有一次，他为当时红得发紫的女明星M·M·敏黛尔拍了几张照片。敏黛尔小姐的脸蛋长得极美，可借的是，那双淡蓝色的眼睛，用当时只感蓝光的色盲片拍出来，总是黯然失色，给人以“有限无珠”之感。使她惊讶的是，在黄宗沾为她拍摄的几张照片里，她的眼珠却是乌黑乌黑的，炯炯有神，光彩照人。敏黛尔问黄宗沾，能不能在电影镜头里也把她的眼珠子拍成黑色。如果能够做到这一点，她就要聘请黄宗沾来拍摄她所主演的影片。

这可是一个天赐良机！黄宗沾立刻答应下来，尽管他在当时自己也弄不清蓝眼珠怎么会变成了黑眼珠。他回到那天为敏黛尔拍照的现场，东张西望，仔细琢磨。哦，明白了。原来，那天拍照时，敏黛尔的对面碰巧挂着一块黑天鹅绒的帘幕！正是由于这块黑幕的映照，才使蓝眼珠变成了黑眼珠！找到了问题的关键，事情就好办了。他特制了一个黑天鹅绒的框架，在中间开了一个小洞。在为敏黛尔拍特写镜头时，只要把这个框架放在她的面前，摄影机的镜头透过那个小洞进行拍摄，一切问题，全都迎刃而解。黄宗沾终于尝到了多研究多思考的甜头，登上了他向往已久的摄影师的宝座。

毕生研究全与影

黄宗沾是一位运用光影的大师。他所拍摄的影片，总是具有一种特别优美的，甚至是抒情的影调。当然这不是垂手可得的，它来自黄宗沾平日对光与影的迷恋和钻研。他曾说过，“在一切摄影中，最重要的因素是光线的运用。光线给画面带来质感，带来气氛，带来意境。与光线的运用相比，景物的安排反而居于次要的地位。画面人人会摆，用光却各有不同。好的光线运用能给人带来一种身临其境的真实感和亲切感。因此，必须随时随地对各种不同的光线进行深入细致地研究。晚上，在街上散步时，要注意各种灯光的变化。对清晨和黄昏的光线，尤其值得注意，因为这种时刻中的光线具有一种特别美妙的性质。”

黄宗沾在光线运用上与众不同之处，在于细腻和深刻。在他担任摄影师的《汤姆历险记》，有一个汤姆拿着一支蜡烛在一个神秘的山洞里进行探索的镜头。为了显示出剧情需要的神秘的效果，又要有足够的曝光量，黄宗沾特制了一个支架，上面装一个小灯泡，安装在孩子的身前。这个灯泡的光线当然比烛光强，但是它的效果却与烛光一模一样，而且还能随着孩子一路向前移动！

黄宗沾对光影的迷恋，真是达到了令人难以置信的程度。为了捉摸他花园里一棵大橡树在不同光线中的不同造型，他在门廊下一坐就是好几个小时。1977年7月12日，77岁的黄宗沾坐在他花园中的椅子里，溘然长逝。似乎在临终前还在研究光与影的变化。

挖空心思搜寻新奇角度

除了光线之外，在摄影中具有重要作用的因素就是角度。只有与众不同的角度才会带来超凡脱俗的构图。黄宗沾的一生，既是钻研光与影的一生，也是不断探索新角度的一生。

1947年，当黄宗沾担任影片《灵与肉》的摄影师时，为了突出表现拳击赛中紧张激烈的气氛，他打破了历来架起大机器进行拍摄的传统，脚蹬旱冰鞋，手提摄影机，在拳击场里面溜来溜去，进行抓拍，开创了在故事片中采用小型机器和在运动中进行摄影的先例。

1951年，在拍摄一个西班牙式的斗牛场面时，他又别出心裁，在野牛冲出来的道口上，挖了一个地洞，把摄影机安装在地洞里，拍摄四个牛蹄子朝着镜头冲撞过来的情景。在这部片子里拍摄人牛相斗的镜头时，为了制造特别惊险的气氛，他把一台16毫米的小型摄影机，装上广角镜头，绑在斗牛士的脑后进行拍摄。这样可以在前景中拍到斗牛士的帽尖，当斗牛恶狠狠地冲过来时，产生更加紧张的现场感。

在影片《残暴》的摄制过程中，黄宗沾更是刻意求新。他异想天开地把摄影机架在大树的树干上进行俯摄。

大家都知道：电影摄影与我们的摄影既有相同之点，又有不同之处：它受到多方面的制约，摄影师的意图很难得到完全的贯彻。但是，黄宗沾却以他顽强的意志，战胜了出现在他面前的种种用难和阻挠，在所拍摄的每一部影片中都熔铸进他个人独特的风格。美国的一位评论家说黄宗沾“不但用他的头脑，也用他的心灵进行拍摄。他象小说家和作曲家那样，以高超的技巧来拨动观众的心弦。他象所有杰出的艺术家那样，在每一部作品中都溶入了自己的性格。”

黄宗沾和我们都是炎黄子孙。他能达到的水平，我们也应该能够达到。我认为，在黄宗沾一生的摄按艺术活动中，我们同样可以得到许多有益的启迪。