如何赋予民间艺术品更多时代价值

   一提起艺术品，人们首先想到的便是精美而昂贵的瓷器、价格不菲的画作以及热闹非凡的拍卖行。但是只有这些算艺术品吗?街头艺人的剪纸、风筝、民俗手工艺品等，这些普通人看得见、用得起的手艺制品是艺术品吗?

笔者认为，这些民间传承下来的手工艺品、非物质文化遗产，也是艺术品，只不过是来自于民间的艺术品。当人们疯狂追逐那些天价艺术品的时候，有没有想过老艺人手里的传统技艺正在以肉眼看不到的速度消失，如果得不到传承和发展，或许在若干年之后，他们和齐白石的字画一样因为集聚欣赏性和稀缺性而价值不菲。

近期到山东省图书馆聆听了一场由山东工艺美术学院院长、山东省文联主席潘鲁生教授主讲的“手艺创造财富”的讲座，受益匪浅，觉得有许多问题值得我们思考。

民间艺术种类繁多，多具有地域性，且多为师傅带徒弟，不易形成规模化、产业化，如何传承和发展?如何让手艺创造价值、创造财富、创造文化?也是一道需要求解的难题。这就需要了解本地区到底有多少民间艺术的种类，每个种类的发展现状、艺术的形态。然后根据欣赏价值的高低及是否具有实用性给这些民间艺术分分类。只具有欣赏价值的艺术品取决于手艺人技艺的高低以及它所具有的观赏价值。这类艺术品要从其文化性和艺术性入手开发其经济价值。而兼具实用价值的手艺品则可以从实用性和创意性入手开发其经济价值。

如何让这些民间艺术融入现代人的生活?这就需要宣传推介，如何宣传?大到动辄几十万上百万的电视连续剧、电视广告，小到街头的宣传语、宣传画，这都是很好的途径。例如韩国就通过电视连续剧让全世界了解了韩国的民俗。日益流行的微电影也是很好的选择。此外，民间艺术还可以通过参加各种展览会，宣传其文化内涵，扩大知名度与影响力。通过与设计师的联合使这些传统技艺不再孤零零地摆在展台和橱窗上，而是融入到设计师的设计稿中。

如何提高这些产品的附加值?民间艺术品的卖点不仅在于其悠久的文化内涵，而且在于如何赋予它更多的时代价值。这不仅需要民间艺人的努力，也需要高校及众多知名品牌的积极参与。民间艺人拥有手艺而高校拥有人才，人才和技术的结合会给传统的民间艺术品增添无限魅力。和企业合作的优势，一是企业拥有市场，知道消费者对什么更感兴趣并可以以此来寻找与民间艺术的结合点，二是民间艺术的加入可以让企业的商品更有文化内涵，更具吸引力。此外，还可以根据不同客户的不同要求进行私人定制。

企业如何融入?一是可以通过企业与农户合作的模式，让手工艺人以手艺入股，然后企业利用自身在经营管理以及品牌方面的优势，活跃传统手工艺市场。二是将传统手工艺品融入相关企业，为一些企业提供极具民俗特色的手工艺装饰品，例如柳编可以和居家装饰品企业合作，剪纸与服饰的融合，传统技法与现代工艺的融合。三是通过网络平台与手工艺产品的结合，给民间手工艺品搭建一个销售平台。

民间艺术品不仅是中华民族最古老的技艺的传承，而且是记载着五千年文化的活化石。这些古老而又现代的手工艺品的传承与复兴能够带给我们经济价值，还能给我们一个精神的寄托。