中国写实画派：仍是市场宠儿

王沂东的《纯真年代》
　　近几年，在架上艺术市场中，表现最强劲的一支新生力量，当属中国写实画派，无疑这个创作团体已成了一个市场品牌。只要此团队作品一出现，拍卖场就会顿起波澜，牵动众多藏家的视线，看看他们当中的哪一位又要改写画作拍卖的纪录，谁又将成为新的市场偶像。事实上他们没有辜负人们的期望，表现得相当优秀，相关统计数字显示：中国写实画派市场行情一直坚挺，虽然目前成交量有所下滑，但业内专家认为，这个门类已成为拍卖市场中的常青树，油画市场中的领跑者，下滑只是暂时现象。
　　写实画派仍是市场宠儿
　　据雅昌网中国写实画派30数据，从2000年至2004年，其指数走势一直比较平稳，从2005年开始，写实油画价格突飞猛进、一路飙升，令人刮目相看。虽然从2008年秋季至今，受金融危机的影响，其指数有所下滑，当前为5,143点，比上季下降800点，如果按百分比计算则比上季下降13%，但与油画100相比而言，总体仍占优势——油画100指数比上季下降18%，即使与当代热门18指数下降的15%而言，同样写实画派也占有明显的市场优势，可见中国写实画派仍然是市场的宠儿。
　　酝酿已久的市场必然
　　研读写实主义油画的历史，可以清晰地看到，写实绘画的发展在美术史中从未中断过，从最早的西班牙岩画到欧洲的文艺复兴时期的绘画，从十九世纪的法国学院派与印象派，到现在欧洲的超写实主义。提到中国油画，当然更绕不开“中国写实画派”——从100多年前油画传入中国，到新中国成立后各大美术院校的油画教学体系，都呈写实的面貌。一个绘画样式能够逾千年不衰，并不是仅靠传承或某一教学体系所决定的，其中一定有着某种人类审美共性的追求。所以中国写实主义油画受到市场追捧，并不是收藏家们的突发行为，而是酝酿已久的市场必然结果。
　　在中国写实画派成员对“美”的定义中，不难发现其与当代人们审美理想的一致性。细细品读雅昌写实画派指数30位成员作品，就会发现，尽管他们表达美的方式不同，但总能抓住人的内心——是一种慑人魂魄的力量，迫使观众在画面前长时间停留。艾轩孤寂中的感伤凄美、杨飞云崇高的圣洁之美、王沂东楚楚动人的含蓄之美、徐芒耀的时空之美、陈衍宁的东方乡情韵之美等。艾轩说：“尽管每一位画家创作的‘美法’不同、创作题材不同，但各有各自的绘画语言特点及精神表达。在生活中发现美是一种感悟、塑造美是一种能力，也是一种积极向上的创作及健康的生活态度”。
　　正是由于写实画派长期在生活中悉心体察，挖掘内心之美，才贏得了广大观众及市场的认同。中国艺术品市场的启动，特别是油画市场的价格体系建立，应该感谢写实画派的陈逸飞，是他将中国的当代艺术家作品价格推向了一个高度。1994年他的一幅作品《山地风》拍出了286万，也拍出了艺术创作者的自信，再加上中国写实画派日渐扩充的影响及其他创作力量的加强，使当今的艺术品创作面貌及市场格局发生了重大变化，使强势的西方艺术界不得不重新审视这个正在崛起的艺术大国，把目光迅速聚焦到这个快速发展的神秘国度。
　　写实画派仍有价值洼地
　　如今的中国写实画派，许多画家都在百万元级别上，有的已经突破千万元大关，有的正在接近千万元大关，其涨势可观。2007年5月，中国嘉德春季拍卖会上，陈逸飞《黄河颂》拍出了4032万元，成为迄今为止中国当代写实油画的世界拍卖纪录，该画曾于1996年在香港苏富比公司拍卖，以128.5万港元的价格成交。而目前，王沂东的市场潜力极为强劲，暂列榜首，他也是被世界闻名的雷东画廊收藏的第一位亚洲艺术家——雷东画廊对收藏品极为苛刻，每年只收藏一幅当代作品。王沂东在古典写实的道路上无疑是最果断的一位，由于多年来一直坚守着这个信念，扎实的基本功，使得他的作品多了几分经典性。2007年5月，王沂东《纯真年代》拍出935万元，已接近千万元大关。
　　拍卖市场是艺术品行情的晴雨表，拍卖公司如今对写实油画的争先恐后，让业界在欣喜的同时也存担忧。当然最黯然神伤的要属普通收藏者，他们感叹油画越来越买不起了。的确，像艾轩、王沂东这些代表画家的油画，已是百万元的身价，尽管目前指数有所下滑，但他们的画价仍然不是普通收藏者所能染指的。
　　不过，有业内人士认为，如果综合写实油画的整体价格，有些是位于金字塔的塔尖，而有的还处于较底端。收藏者只盯着名家不放，那收藏范围就会变得非常狭隘。其实有一些目前价位不高、正处在市场培育阶段的写实油画家的作品也是很值得关注的。比如市场估价在10万到15万元之间的写实油画，虽然目前这些油画的价位与名家作品还有很大差距，但其中精品之作的升值潜力也非常可观。