美学与历史的双重价值将推动现实主义的价值重估

美学与历史的双重价值将推动现实主义的价值重估！
————翰海春拍“‘新中国美术（1949—1985）’专题”

新中国以来，在特定的历史时段和氛围中曾经创生出独具民族和时代特色的美学观念和形式语言，虽然其上承载这意识形态的浓郁色彩，但那是那个时代艺术家发自内心的一种需求和接纳，并在一种不可复制的历史和并无副本的特殊情境下具有着特殊的价值，是
一部艺术心灵史，兼具文献、历史、社会学和美学的多重价值。

艺术价值的判定还应该是在艺术史的坐标中进行
随着中国现代化和国际化进程的日益加快，经济生态的变化已经在资本的内核驱使下改变着人们的价值判断和选择模式，而资本化的浪潮下，投资或者投机的风潮引发的盲目跟风和认为炒作等已经波及到艺术市场。而相对于常规产业，艺术市场作为一种创意经济和精神消费，其价值的认定和价值的量化标准更是难以确定，这也是导致跟风盛行的一个原因。实际上艺术作为一个独立门类和其他的产业一样，有其特有的运行规律的自律特征，这在艺术史的演变中蕴含并可被抽离出来，从而形成价值判断的标准和逻辑生成。

从艺术史和艺术市场史的交叉重叠部分可以看出，能够留存在艺术市场成为常青树的那些艺术必然是艺术史中的重要的标志性的作品，以此反推，那些在艺术史上具有重要价值的必将在艺术市场中获得其应有的价值体验和价格生成。而纵观近现代以来的艺术史，自上个世纪初以来现实主义就是一条贯穿中国艺术史的主线。这个尤其是在徐悲鸿留法归来主掌高等美术教育以来，徐倡导的现实主义与中国共产党所提倡的主流审美取向具有某种潜在的一致性，因而在中国的教育体制中大行其道，而通过学院教育所影响到的艺术家中的佼佼者们又在此基础上延续和发扬这种创作理念，诞生了许多深具特色和艺术价值的作品。再后来在苏联的马克西莫夫到中国来之后，现实主义有了新的语汇和风格系统。

而回观在这三十余年间，中国经历了一个前所未有的历史时期，这一时期的美术成就也就不仅仅具有极其重要的艺术史价值，而且简直可以说是一部艺术社会史，因而是兼具美学和史学的双重价值，它们是那个不可重现的时代的艺术烙印，是人们回忆、研究那段历史时候所能拥有的蕴含艺术家个性情感和生命体验的视觉转述。所以可以说收藏这一部分艺术品，就是在收藏中国那个时段的历史，就是在收藏那个时代的个性化生命激情和艺术心灵。

立足学术，着眼未来，充分发掘价值被低估的作品
只有赢得历史才能赢得未来，只有从历史的潜在规律出发才会保证投资收藏判断的准确性。翰海公司本次推出的“新中国美术专题”正是以引导藏家重估历史上被低估的重要艺术流派的方式，以此来赢得未来的价值增长，所以说是一种立足学术着眼未来的导向。

新中国美术专题在拍品征集的时候均是经过严格把关和筛选，选择的都是在这一时期产生过重要影响的艺术家，并且是这些艺术家在那个时期的重要作品。由于这些作品都在当时就具有重要影响的，其流传到现在，并且保持完好品相，都具有文物的价值，这必然成为08春季拍卖市场上的一个亮点。其中尤为引人注目的有以下的拍品: 1115号拍品《民兵》是王朝闻1947年作的铸铜雕塑，王是新中国美术的重要代表人物，还是著名文艺理论家。这件作品是他的代表作之一，在新中国美术史上有着极为重要的地位，曾刊登于1950年《人民美术》（即美术杂志前身）创刊号的封面，足见其重要性。该作品具有经典的时代风格烙印，目前留存于世的仅有两个版本，一件被中国美术馆收藏，本次上拍的是唯一一件可在市场购得的版本；另一件重要作品是戴泽创作于1948年的《马车》，曾参加过“1950-1951年中国艺术展览会社会主义国家巡回展”，还被收录在《中国艺术展览会目录》和《中国油画》中，是其一生最重要的代表作； 1128号拍品是詹建俊的《当家人》，詹现为中国油画协会主席，是中国第三代油画家的代表人物，也是50-70年代公认最杰出的画家之一。这件作品作于1977年，是现场写生作品，画中藏族人物是当地的生产队长，寓意少数民族当家作主。创作这件作品时艺术家一气呵成，用笔潇洒流畅，造像准确坚实，可谓是艺术家盛年时期的代表作。而且由于当时创作和保存条件的限制，这一时期作品保留至今的数量极少，更显得珍贵。这也是詹建俊早期重要作品首次在拍场上露面，势必会引起一轮激烈的争夺。

同样具有特定时代的印痕的重要作品还有阎文喜的《延安文艺座谈会》，该作品创作于1975年，该作品曾参加1981年陕西省庆祝中国共产党成立六十周年美展，并获得优秀奖。该作品曾被刊登于次年的《陕西日报》上，随拍品赠送的还有一件素描、创作简介和创作手稿原文。该艺术家曾多次受邀参加中国革命博物馆的历史画创作。另外一件则是曾竹韶创作的《人物头像—人民英雄纪念碑浮雕<虎门销烟>局部（两件）》,该作品为铜雕，创作于1952-1958年，该作品是纪念碑石雕的定稿件，只有8件，此为第三件，第二件为中国美术馆收藏。

现实主义经典价值需要重估
对于中国老一代和二代、三代艺术家的市场推广存在很大的分野，以华人市场来说，香港苏富比和中国台湾的拍卖公司大多推的还是陈澄波、林风眠、常玉、杨三郎、李石樵等传承印象派体系或者在此基础上生发和延展的系统，而作为20世纪中国艺术史主流的现实主义体系却大多被忽视了，甚少在市场上出现。翰海此次推出的新中国美术的专题，其艺术史价值和历史价值是早已被公认了的，其市场价值却没有获得正确的认识，也许从西方的艺术理论出发认为此类艺术品含有较多的意识形态影响，是政治影响下的产物，但是哪种艺术又没有受到政治的影响呢，历史正因为有其独特蕴含才有价值，而西方的历史和艺术发展的逻辑也并不就是唯一的参照标准和价值评判系统，从对一个时代政治的否定变成对在这种政治影响下艺术的否定，是另一种意识形态对艺术史的误读，也许政治有错，但艺术并没有错。对兼具美学和和社会学价值的历史艺术珍品，需要重新建立本土的价值评估标准。