数据化时代的摄影艺术

摄影是科学和艺术结合的产物，摄影的发展总是和科技的革新紧密相连。二十世纪五、六十年代， 日本把半导体电子技术带给照相机，使照相机朝着电子化、智能化的方向发展。当今，随着现代电脑科技、网络技术的发展和数字化时代的到来，“未来人类社会的一些活动都会沿着数字的轨迹运转”，传统的以光学和化学为基础的摄影正经受着数字技术的洗礼，从前期的拍摄到后期的照片的存储、处理、传输及输出皆可见数字技术的身影。在数码成 像技术时代，摄影艺术面临挑战与机遇，并将带来革命性的变革。
　　艺术摄影以审美为目的，它通过一定画面形象表达出摄影者对人生、对世界的看法和态度，传达出摄影者的爱憎褒贬的感情。数码摄影使得“摄影不仅能拍见到的东西，还能拍想到的东西，不仅能拍感到的东西，还能拍悟到的东西”，表达出摄影家的审美感受，创作出非现实时间、空间中存在的摄影作品，大大丰富了传统摄影的表现手法，使摄影者的思想、观念能够更完美地表现出来，使摄影创作成为无限的可能。
　　人们常说，“艺术贵在创新”。摄影技艺的提高是实现艺术创新的先导。技艺越高，实现意象就越完善，意象的物化也就越美。数字技术给艺术摄影带来更大的创造性，特别是体现在后期制作中。传统摄影要制作暗房特技作品，必须具有极其丰富的暗房经验，又经过艰辛的劳动才能完成一幅复杂的暗房特技作品。而对于数码摄影，后期加工完全用电脑操作，在舒适的工作环境中借助目前流行的Photoshop软件，用鼠标轻轻一点就可完成。摄影的再创作变得无所不能。我们在平时的摄影创作中，由于种种原因，大多数拍摄现场的情况和条件不可能想象中的那样完美，拍摄之后的胶片上常常会留下许多遗憾，作品中总存在这样或那样的不如意，而借助数字技术进行后期加工，我们就可以体验到数码影像加工技术在摄影艺术表现中所发挥的神奇作用。在《大众摄影》第12届尼康奖中获冠军奖的李怒聆的作品《荷塘晨曲》，就是借助图形软件进行处理，较好地传达出清晨荷塘的静谧气氛， 弥补了在拍摄创作中由于客观条件限制而无法完成的许多遗憾。
　　前几年，摄影界有很多人曾经对数码摄影到底算不算摄影艺术作品提出质疑，我想，利用数字技术对摄影画面形象进行再加工创作，就像传统摄影在前期拍摄中利用了滤色镜、特技镜或进行多次曝光，在后期暗房制作中进行色调分离、中途曝光、 多底合成等特技制作一样，使形式更好地为内容服务，有利于作者思想感情的充分表达，这又有何不可呢?随着第19届全国摄影艺术展中，把电脑合成的作品也列进广告、静物、特技镜、暗房加工类作品参评，其中也出现了不少优秀的利用电脑进行后期加工制作的作品，数码影像近年来逐渐得到 摄影界的认可。
　　利用数字技术进行摄影艺术创作，在形式上大致可分为两大类，一种是接近传统，以传统的摄影造型法则为依托，在后期制作中借助图形软件处理，使作品更趋完美，如上面提到的李怒聆的作品《荷塘晨曲》；另一种更多的依赖图形处理软件，把自己所拍摄的照片进行夸张、变异处理或者和电脑资料照片合成加工制作、摄影家可充分地展开自己想象的翅膀，创作出超现实的、甚至是荒诞的作品。随着数码摄影的普及，人们观念的更新，今后这类作品也许会越来越多。但无论是哪一种形式，都需要具备一个共同的东西，那就是创意。深厚艺术功底和丰富的生活积淀是产生优秀创意的源泉，也是数码影像的魅力之所在和一幅艺术作品成败的关键。
　　在传统摄影里，摄影者必须背着相机天南地北地去抓拍资料，资料来源单一，而数码影像资源极其丰富，可以用数码相机直接拍摄，也可以用扫描仪输入，还可以网上下载、光盘软盘读入、录像带采集，足不出户就能获得世界各地的精彩瞬间，资料来源多。在摄影创作中，影像资源越丰富，创作题材也就越多，摄影创作者可以不必跋山涉水地去抓拍，而是坐在电脑前编织美丽的“故事”。

　当然，若完全利用电脑资料片加工合成，就失去了生活中鲜活的源泉，作品也容易流于形式上的哗众取宠，难以保持持久的生命力。毕竟，“人工产品”很难达到“天然产品”那种单纯的韵味，数字化影像不可能完全替代传统摄影的审美功能，但它的存在满足了现代人的生活要求多层次的审美需求，在未来，数码影像和传统摄影艺术将可以长期共存共荣，争奇斗艳，毕竟这个时代是数字化的时代。
　　数码影像给未来的摄影艺术的发展带来无限生机的同时，也带来新的烦恼和困惑，对传统摄影观念的冲击也是一个不容忽视的问题。难怪在它出现的初期，人们面对忽然出现的完全陌生的数码摄影作品会问：这能算是摄影艺术作品吗?但不可否认的是，数字技术为摄影艺术创作提供了一个崭新的舞台，在这个舞台上，摄影艺术家可以尽情地施展自己的艺术才能，使摄影作品变得更加绚丽多彩。
　　对于一个创作者而言，不管是使用传统摄影手段、还是使用数码影像技术，它们并没有什么本质的区别，对使用者而言，它们都只是一种工具，使用什么类型的工具并不重要，起决定因素的还是人，重要的是使用这种工具能够更好地表达出自己的思想感情和审美情趣，传达出自己的视觉感受， 并采用不同的手段和形式来促进艺术的不断发展并趋于完美。数字影像技术的发展给了我们更多的选择，可以帮助我们更好达到创作目的。我们有什么理由拒绝它呢?
　　如果说传统摄影是工业时代的产物，那么数码摄影就是信息时代的产物，它在信息交流活动中， 充当着一个重要的角色。数字化的影像可以在互联网上方便地传播和复原，使摄影超越了物质的束缚，时空的限制，它的传播速度，传播范围及传播效果都发生了质的飞跃，摄影作品可通过信息高速公路在瞬间传遍千家万户，摄影图片很容易成为通过互联网消费的产品。互联网为摄影作品提供了一个巨大无比的存储仓库，提供了一个面向全世界的展台，为摄影作品的供求创造了一个极其方便的交易平台。
　　摄影作为一种重要的传播媒介，它借助数字技术和网络技术，在大众媒体和信息传播中如虎添翼。可以说，在时效性很强的新闻摄影中，数码摄影正在逐步取代传统摄影。在2000年的第27届悉尼奥运会上，新华社记者所拍的照片中90％以上使用数码相机拍摄，开幕式那天发稿的275张照片中只有2张采用胶片拍摄。新闻摄影重视传播速度，对影像质量要求不是太高，目前的数码摄影技术已经完全能够满足报纸印刷的需要，因而新闻摄影界已经普及应用数码摄影技术。各大新闻社、通讯社的摄影记者基本上都配置了数码相机，特别是派往海外采访的摄影记者，都普遍配置了数码相机、笔记本电脑和移动电话拍发新闻图片，这样新图片的传递更加方便，可以不受时间、空间、地点的限制，特别是一些时间性强、急于见报的重大新闻事件，是目前采用数码机相拍摄的主要题材。在悉尼奥运会上中国运动员首次夺金的消息传出时，新华社记者所拍的照片也同时传出了。采用数码摄影拍摄的新闻图片，只需在截稿时间之前一个半小时内传到，即可及时刊登，因而在赶发稿的时间方面，数码摄影具有传统摄影不可比拟的优势。
　　近些年来，数码摄影虽然有了很大的发展，但传统摄影依然占据着市场优势，一是大部分消费者的观念和认识问题还未发生根本转变；二是数码摄影的成像质量总体上还未赶上传统摄影；三是传统相机在市场价格上还占有明显优势。但数字影像技术毕竟是照机相工业的一场革命，它与具有160多年历史的传统摄影相比，其生命历程虽然还很短暂，但它在各个领域的广泛应用已表现出其强大的潜力，冲击着传统摄影的技术、观念和形式，对摄影将产生深远的影响。但就象摄影不能取代绘画，电视不能取代电影一样，新兴的数码影像不可能取 代传统的摄影，它们将长期共同生存，共同发展。但数码摄影无疑将会成为二十一世纪商业摄影和新闻摄影的主流，而且还会进入普通家庭，成为家庭生活的新时尚。
　随着数字化时代的到来，我们首先应该从思想上、观念上、技术上做好迎接数字化时代的准备。 数字技术和一切技术的进步不仅不应成为我们生活和工作的障碍，而且更应该成为我们生活的伙伴，更加丰富我们的生活。其实，数码影像和传统影像并不对立，它是对传统摄影的延续、丰富和发展。 摄影语言仍然是数码影像的基础、数码影像是运用高科技手段和技巧使传统摄影艺术走向的一个新的层次。同时数码影像也给我们当今摄影人的素质提出了更高的要求，要求我们懂摄影的同时还要懂电脑。