[李延年]情感是偶戏之魂

      在世界偶戏史上，很少有哪个国家像中华民族的木偶皮影戏一样，文化传承如此久远，地域分布如此广阔，品种风格如此多样，文化意蕴如此厚重，生命繁衍如此顽强。探究其缘由，乃其人文情感所致。

      中国木偶、皮影戏具有丰富的人文情感，在中华民族传统文化中这门古老的艺术，蕴含着丰富的道德理念和规范，在大量的作品中，以传扬诚信忠孝仁、温良恭检让、感恩向善、除暴安良、保疆卫国、勤俭刻苦、崇尚礼义廉耻等精神为主要内容 ，具有鲜明的民族特性和精神气质。

      中国偶戏不仅具备深厚的文化内涵，更有斑斓多姿、灿如繁星般的历史传说、民间故事、神话传奇、名著改编……经过历代艺人加工筛选，积累了大量演出剧目，这些作品中跳跃着一个共同脉搏，就是剧情中所蕴含的情感律动，一个“情”字流淌古今，这便是亲情、爱情、乡情、友情。长期以来，艺随人亡的现象十分严重，大量的偶戏作品如今已失传。在我们尚能看到的一些剧作中，多能影响人的情感、陶冶人的性情，这类剧目如今仍能令人动情难忘，如：表现以程婴为首的一群忠义仁善之士，为救忠良之后不惜献出亲人和自己生命的《赵氏孤儿》，为医母亲疾病，十几岁的少年冒着被豺狼虎豹所伤的危险只身入深山寻药的《鹿乳奉母》，公正廉明不畏强权，申冤断案的《包青天》《施公案》，为解除民间水患，敢与龙王争斗的《哪吒》和为治水患“三过家门而不入”的《大禹治水》，以天下苍生为念，炼石补天的《女娲》，用神弓射下九个毒日头的《后羿射日》，女扮男装、替父从军的《花木兰》，以德报怨的《芦花记》，因家境贫寒卖身葬父的《槐荫树》，保家卫国一门忠烈的《杨家将》，护卫皇嫂千里寻兄的《关羽千里走单骑》，被困雷峰塔下、与亲生之子只能梦中相认的《哭塔》，表现对爱情忠贞忘我的《盗仙草》《牛郎织女》，为取真经，唐僧师徒不畏鬼怪妖魔与艰难困苦，矢志不渝，不达目的决不罢休的《西游记》系列，愤泄科考不公，撞柱而亡的《钟馗》，弘扬行孝乃做人第一德行的《木连救母》，义薄云天的梁山好汉化装进城搭救卢俊义的《大名府》等传统剧作，难以胜数。继承了情感丰满的优良传统，现代偶戏作品中表现人间情感的优秀佳作，已成偶戏艺苑的靓丽风景。皮影戏《人狼同舞》《沉香救母》《观世音传奇》，木偶戏《琼花仙子》《胡桃夹子》《嫦娥奔月》《丝路驼铃》《卢俊义》《留守大山的孩子》《卖火柴的小女孩》《哪吒》《火焰山》《三打白骨精》等一大批久演不衰的偶戏新作，深深感染了广大观众并受到欢迎。

      蕴含着中华优秀美德和人文情感的作品，在大量的传统及现代偶戏中比比皆是。这些人文情感丰富的偶戏作品的精神内核是爱，这是剧作的文化支点。纵观古今，偶戏优秀之作最突出特点是表现对祖国大好河山的爱，对父母的爱，对劳苦大众的爱，对廉洁奉公、尽忠行孝、善举侠义、明君贤臣的爱。中华偶戏自古以来就传承着以技娱人、以情化人的良好传统。把艺术的感化功能，提到了高出娱神娱人的层面，已成为历代木偶皮影艺人的自觉行为。中国偶戏是中华优秀传统文化的丰富宝藏，它的文化价值和文化地位有待更进一步去认识、去发掘，去提高。正是这些看似无生命，但又令观众心灵可感可通的偶之精灵，千百年来如同润物细无声的春雨，曾滋养了多少中华儿女的心灵。

      中国的木偶皮影表演艺术家们认为，没有情感的作品，不足以感人，更难以流传。表现偶人情感是木偶演员一辈子的追求，演员带着角色的情感去感知、去品味偶之情、去享受偶之韵、去表现偶之魂、偶之美。演员与手中之偶情感融为一体，是偶戏表演的最高境界。古往今来，大凡经典偶戏之作，必达人偶一体的境界。偶戏创作亦是如此，主创人员与偶戏中的人物，寻到了爱恨情仇的共同结点，舞台上的偶形才会熠熠生辉触动观众心灵。不了解偶戏之神韵，便跨界导戏，绝难产生传得开、留得下的精品佳作，顶多也只能做到“传情达意”。情感是偶戏之“魂”，偶戏带给我们的不仅仅是视觉上的愉悦，更有养心、养神的社会效益。

本文原载：《中国文化报》2017-09-18 第3版：理论评论

  文章来源：中国民俗学网
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