作者:正在核实中.. 来源于:中国艺术传播网
社会道德对于艺术可能是不道德的,社会文化对于艺术可能是反动的,端着这样的视角进入艺洋的油画,会感觉到强烈的心理刺激和染指,因为你此时面临的艺术是别样情绪和体内冲撞的产物。唯其强烈刺激,才能叫动人心弦的艺术。相反,次等强烈或微弱的刺激来自于艺术的平庸趋向,完全平庸不仅没有刺激,而且会对事实材料产生美感的麻木和破坏。无论怎样刺激,80后艺术放弃了什么,追求着什么呢?
台湾艺术评论家孙旗在《艺术美学探索》一书中谈到,“八十年代初期,(美国)新表现主义艺术家把绘画作为符号、象征与暗语。形象是多变的、神秘的,或冥想的图示,画家在观察与思考、历史知识与视觉经验、现实与幻想之间交互穿插,几乎各有一套美学观点,在各自的角度上肯定绘画的力量,正可以说明八O年代的后现代艺术,出现各人的观点的分歧,新表现的多种多样的风格。”
与此不相对应,中国80后画家出生的最初年代,艺术界提前于社会存在基础(次工业、后农业文明),才刚刚启动了现代主义,绘画虽说有星星画派那一路的现代派,更有罗中立那样的写实派,这便是80后画家出身的土壤。80后的画家如今活出来了,不仅活在发达的工商时代,而且主宰着网络生活的经纬,他们对于绘画的直进直出有无传统连续性和创造飞跃力,他们在多种多样的艺术表现与分歧中把持了一点点什么?
我对80后艺术没有什么特别关注,对80后的画家知之甚少,但这不影响我对一个80后的具体画家的阅读。当艺洋的油画出现在眼前,那里面发散出芒刺般的灼灼快感与暗暗的迷惑,此种快感与迷惑布满了幽灵单间里的兴奋灶,快感与女“性”有关,迷惑与女“性”有关。
当代社会的信息技术在切割着人们的生活观念和感觉器官,所有在独立精神上及格的女性艺术家,怀着抵触被边缘化的时光悲情,非但不愿做艺术沙龙里的附和者,而且不做艺术生活里的B角,她们是独自的艺术家。真的想独自起来,靠的不是惹眼的姿态,而是观念、艺术和行动的统一。艺洋的油画具有显著的激情方式,也可以说具有很奇妙的抒情形式,她的燃烧色彩和直露图示混合成幻漫语音,但其中竟然也泄露出了观念主义的符号,那就是性趣盎然的各种生命元素。我想到青春和跑马这两个意境,以及跑马过程中青春砰裂的景象。
魏淑凌在女性艺术论《中国当代艺术之闺阁》阐明:“‘好’的女艺术家,应该是一种与西方女性主义相契合的美学的代表。……让我们探究一下在中国女性身体实际所起到的特殊作用,即女性身体是作为表达中国民族主义和现代性的现实基础。我们也许会问:当欧美女性主义者用批评性别自然化来改变女性身体的“自然”定义时,为什么新时期的中国女性主义者却用她们对国家女性主义的批评来努力回归女性身体的‘自然’定义?” 我觉得把握上述观点的关键是,必须先理解西方女性主义,再理解我们的社会形式中的矛盾无序、复杂冲突,把性别不平等与一般的生存不平等联系起来。
假如说女性的词性隐约着把女人区别于一般人的微妙,那么它包含着一种误解,即以为女性具有弱势、边缘化、轻视的意味,它导致女性艺术家往往太介意这种词性,让自己陷入女性主义的网罗,处处表现出对男性主导世界的反叛与对峙,时时提防着性别危机的侵袭。而艺洋与此相反,她拼命运用女性优越于男性的质素,在她那里,没有该死的历史文化主宰,因此也没有与男性制衡的主题目的,也就是说放弃了文化所包含的责任与道德传统。她拥有太多的灵感动因,自恋产生风情,自闭产生神秘,恋物产生纯真,种种生活情状产生了女性与其附属物及外界的微妙关系。所有这些微妙关系,组成了割裂于既定价值的相对封闭的个体系统,荒诞、困惑、苦楚、伤害的感受,煽情、诱惑、压抑、兴奋的色调,与广阔的社会生活没有直接联系,其创造与飞跃都与集体利益无关,唯求自我真实的强烈表现(实现)。
看看她的具体作品,自由心灵在冥冥的时空内腔中遨游探访,无数的事物感受被拿来拼贴自己的里里外外。我很喜欢艺洋的那幅《天堂之门》,它应该是女性、器官与观念的完善结合,让我试探到了艺洋作品的深度。人类的最高意志是什么?是对生命之门的任意开合。女性加艺术家的艺洋,在《天堂之门》中努力这么做了。她的《色相皆空》系列明朗清丽,用激情的符号消解正在感受着的身体。她的《月经轮》、《万物生》则用无穷的内视来体现神秘,它们的反力则是外延无穷,像彩超仪内视女人的身体内部结构,告知你外部世界的生活被无比的内在力量所牵引。还有,你可以把《欲望》理解为美妙激情,把《梦境》理解为性与生育的演绎外化。等等。
相对于一般的艺术价值体系,艺洋的绘画空间好比是自个儿的现代闺房,或者直接说是她身体的现代闺房,没有任何心理枷锁,唯有轻柔细密的构造,任何人都开放不了它的词性,只能通过她撩开的油彩来感觉其中的奥妙。在这个现代闺房里,艺洋赤露着自己,剖解割裂着自己,她借助各种现成的材料和信息,诸如手机、电脑、QQ平台、艾滋、面罩、女性内外部器官、体毛、神经与零件、更细微的生命细胞、更抽象的生育系统现象,造成视觉的激烈的不对称,达成心理的痛快释放,或许就给了审视者一份惊讶,产生跑马般的青春愉悦,在知性中获得人本对应物——性中的自己。
艺洋的油画具有显然的脆性,表现为热爱、试探、痴迷、激情、释放的精神特征,她也善于通过对画面的设计行为把自己的特征显示出来。她的韧性是什么,也许是本能的身体加生存的迷惑。即使她再想表达某些想法和情感,用什么样的布局和结构来放置她的色彩和线条,结果还是被布满兴奋灶的种种迷惑所濡染。我们在欣赏接受艺洋油画的时候,一定已经容纳了她的迷惑,那缘于爱的充血的迷惑,而且避开了尺寸化、方向化的因素,忽略了她的数码仪和设计痕迹,直接进入她的兴奋灶——鲜血激荡的头颅和心脏。
是什么就什么,不是就不是。艺洋的油画埋设了种种迷惑,但笔触清晰,结构单纯,恐怕想复杂也复杂不起来。不在意现实的一切理由和意义,只把持活着的自我事实与感受。我这么说并不否认观念主义的客观存在,这么说难道不反映80后画家的一种生存状态吗?或许艺洋的追求也在例中。
2008、8、24于江苏洪泽湖畔
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