鲁虹：当代艺术重新洗牌是好事

　在我看来，当代艺术作品在今年的春季拍卖会上遇冷，并不是什么坏事。前几年，当代艺术作品在拍卖会上不断爆出“天价”，风头甚至超过传统书画，也不管是什么作品，只要是当代艺术就能卖高价，这肯定是不正常的。



　　当然，对这些作品也不能一概而论。其中一些优秀作品不但物有所值，而且还有继续升值的空间。不过，相当多的作品还是有很大的水分，一些拍卖会上的当代艺术作品也存在着明显良莠不齐的现象。现在通过市场的筛选，把一些名不副实的作品挤出去，并把真正有水平的作品显现出来，无疑是件好事。



　　其实，最令人担忧的远不是当代艺术作品价格的下跌，而是中国艺术机制运作的不健全。在国外，政府给美术馆十分充足的经费，这使美术馆可以收藏优秀的作品，扶持新人，从而可以对市场给予学术方面的引导。而中国各地的美术馆普遍经费紧张，根本无力收藏作品，对市场也起不到导向作用。另外，国内的拍卖行也没有规范的准入机制和门槛，而且对拍卖行也缺乏有效的监管，这导致不良机构滥拍的现象出现，以致严重扰乱了市场。据我所知，有些刚毕业的学生作品都进入了拍卖行，这在国外简直是笑话。的确，有些年轻艺术家也很有才气，但应该经过时间的考验和一级市场的磨练，才能进入二级市场——拍卖领域。现在的问题是，在金钱面前，学术力量显得脆弱无力。如果不想办法解决运作机制的问题，以后还会很麻烦的。



　　早在1992年，深圳就搞过大型的艺术品拍卖会，古代、当代艺术作品都有，非常红火。但是，因为市场操作的不规范，出现了一些伪作，还有的不是艺术家的代表作，最后让很多收藏者血本无归，严重挫伤了深圳收藏者的积极性，导致今天深圳收藏艺术作品的人很少，跟城市发展和经济水平很不成比例。所以我认为，根本的问题不在于收藏者，而在于运作机制的不健全。其实，就算是没有经济危机，国内艺术品拍卖市场的问题也非常大，所谓经济危机只是外在的因素而已。要从根本上解决问题，需要加大对美术馆的投入，扶持画廊发展，并对拍卖行加强监管。

　　从另一方面来看，收藏者的心态也需要调整。严格说来，中国现在还缺乏真正意义上的收藏家，像俄国的特列恰科夫、美国的哈默、德国的路德维希等等。他们本来就拥有雄厚的资金，完全不是为了赚钱而收藏，最后，他们会把自己的藏品捐给美术馆或者自己设立美术馆。在国外很多大型美术馆，我们都能看到以私人收藏家命名的展厅。而中国是炒家多，藏家少。一些人往往是今天购买了一幅作品，恨不得明天就能将价钱翻倍。当然，真正的收藏家需要培养，比如美国就通过倾斜税收政策鼓励私人和机构收藏艺术品，这点值得我们借鉴。



　　有一个事实是让我们很难堪的，即现在中国如果要办一个从1979年到现在的当代艺术大展，根本办不起来，因为最好的作品大多不在国内，都被国外机构与买家收藏了。现在国内也开始收藏当代艺术作品，这是好事，很有意义，尤其在深圳这样的先锋城市，应该鼓励当代艺术品收藏。当然，对当代艺术作品也要注意甄别，要收藏那些具有原创价值、能体现当代文化、有创新意义的作品才是。



　　从长远来看，我对当代艺术发展与收藏前景还是很乐观的。比如我担任策展人策划的“‘墨非墨’中国当代水墨展”，除在深圳、北京展出外，今年四月还被文化部推荐在美国费城展览，反响非常好。今年下半年，这个展览还将到东欧四国巡回展出，其目的是配合在东欧举办的“中国年”活动。展览中的许多作品就值得收藏，所以深圳文联主席、著名艺术家董小明就建议深圳有关方面将整个展览的作品收下来，但难于操作，也不了了之，很可惜。改革开放以来，中国的经济取得了举世公认的成就，在这样的背景下，很多外国人都很希望了解中国当代文化与当代艺术，这对于宣传国家的软实力极为重要。我坚信，优秀的当代艺术作品不但还有巨大的升值潜力，也能为民族留下一份历史的记忆。