艺术市场化20年喜忧参半

“改造历史2000-2009年的中国新艺术”大型艺术展将于明年举办，为何选择2000-2009年的中国新艺术，这样一个时间跨度？
　　吕澎：此前，我每10年写一本艺术史，《中国现代艺术史：1979-1989》和《中国当代艺术史：1990-1999》，今年已经进入新世纪10年的尾声，理论上明年我要出一本《2000-2009年的艺术史》，因此我想在本次展览中对新世纪的10年进行回顾，将中国新艺术的现象展示出来，让公众进行评判。

　　但是，参展作品不仅仅是新世纪10年间的作品，将有很多新作品参展。同时，我们会邀请很多年轻艺术家，无论是新的艺术现象，还是旧的艺术现象，都可以通过探讨得出结论。

　　商报：请您解读一下“改造历史”。

　　吕澎：其实，我们最开始选定的是“制造历史”，但是今年威尼斯双年展的主题是“制造世界”，我们不想给人一种跟着别人走的感觉，因此决定用“改造历史”。

　　商报：本次展览的策展思路是什么？

　　吕澎：我们想把中国改革开放30年以来的艺术进行归纳，将邀请30年中重要的艺术家参展，他们会带来新的作品。对于他们以前的作品，我们会出版名为《30年的历险：1979年以来的艺术和艺术家》的书，让公众了解这些重要的艺术家过去和现在都在做什么。

　　商报：本次展览选择北京、广州、上海三地的美术馆进行，而四川作为中国的艺术重镇之一，为什么没有列为展览地？

　　吕澎：我们原来的计划包括在成都进行展览，成都有一个很大的空间，但是该项目至今没有成型，我们只好放弃了。由于本次展览的规模太大了，需要很多艺术空间、美术馆和艺术机构共同合作才能完成，因此我们选择了北京、广州、上海三地的美术馆和画廊进行合作。

　　商报：北京、广州、上海三地美术馆的作品配比是怎样的？

　　吕澎：由于按照艺术史进行梳理，现在还没有具体的配比数字，但可以肯定的是，广东美术馆将全部展出年轻艺术家的作品。

　　商报：本次展览选择艺术家的标准是什么？

　　吕澎：本次我们非常关注年轻艺术家，邀请了很多年轻批评家，让他们来推荐参展艺术家。

　　商报：对于2000-2009年的中国新艺术，您认为是一种怎样的面貌？

　　吕澎：上世纪80年代是“思想解放”的10年，例如向西方学习、更新观念等等，是中国艺术开放和学习的过程。上世纪90年代，是中国艺术与全球化、市场化发生关系的10年，其在这个过程中逐渐成长。上世纪80年代中国美术经过模仿和学习后，进入90年代，开始更多思考自身的问题。新世纪的10年，我认为以上的两个因素是并存的。第一，继续解放思想；第二，思考如何形成新的艺术制度。艺术包括拍卖行、博览会、画廊、空间、工作室等，这一系列的现象都是由市场因素所导致的，这意味着新世纪的10年，中国艺术已经在解决建立市场制度的问题了。今后，中国的新艺术将逐渐形成自己的市场制度，这是一个不断发展和成熟的过程。

　　商报：您认为2000-2009年中，有哪些标志性新艺术现象？

　　吕澎：给我印象最深的，是这10年来中国新艺术的极大丰富，很多艺术家表现出很强的创造力，大批新艺术家崭露头角，每位艺术家都有自身的特点，整体的素质提高了。

　　商报：很多人认为，中国当代艺术市场中的各种商业因素，目前处在“混战”阶段，您如何看待这种现象？

　　吕澎：任何事情在开始阶段都会出现问题，这是正常现象。我们不能因为问题出现，就否定一切，出现问题就要想办法进行解决。此前，某些批评家对于艺术市场现状进行过度渲染，将问题扩大化、捕风捉影，这样会造成误导，让公众以为中国当代艺术市场是一场骗局。

　　吕澎，中国美术学院博士研究生毕业，获博士学位，1992年为“广州双年展”艺术主持，著有《中国现代艺术史：1979-1989》、《中国当代艺术史：1990-1999》、《20世纪中国艺术史》等著作，现为中国美术学院副教授，“改造历史2000-2009年的中国新艺术”大型艺术展策展人之一。