抄袭者道歉之后，遏制“骂名”变现才能净化文艺创作生态

一封影视从业者抵制抄袭剽窃者的联名信，让郭敬明和于正两位抄袭侵权者，在法院判决生效多年后，终于低头道歉；随后于正宣布退出综艺《我就是演员》的录制；院线不再排映郭敬明执导的《晴雅集》。至此，创作者和普通观众对于抄袭的抵制算是获得了阶段性的胜利。

不过，大众对于道歉似乎并不买账。面对法院判决，一个道歉迟到了15年，一个迟到了6年。这期间，两人低口碑、高流量的作品充斥大银幕和平台，在平台的助力下赚得盆满钵满，赢得一众资本青睐，让一众渴望变红的演员投来合作橄榄枝。而此前面对大众和其他编剧的抄袭批评，两人的嚣张发声言犹在耳。更不必说，近期在考量演员演技的综艺节目中，他们为流量开道、贩卖“成功学”的做派更引发众多争议，大有“骂声越响，收益更大”的恶劣趋势。

如今，“封杀”一两位抄袭者，恐怕并不能解决影视娱乐界眼下将“骂名”变现的畸形商业生态。我们要追问的是，谁在给予这些抄袭者一再“登堂入室”甚至“咸鱼翻身”的机会？

是部分为了博眼球的平台。他们瞅准观众对于抄袭者追捧流量艺人的恶感，先是上演一出专业评委对其的犀利抨击，成功挑起话题，猛戳观众“苦流量久矣”的痛点，从而带动网络热议。紧接着变脸，在节目中给予抄袭者代表流量和资本利益的“S卡”，通过诡辩，为“从零开始的进步”的流量新人大开绿灯，对“精益求精的雕琢”的资深演员反复挑剔，最终成就空有颜值的流量偶像顶着观众的骂声和嘲笑，上演所谓“顶峰相见”的荒唐场面。

是某些急于成名的青年艺人。他们自知凭硬实力无法获得名导垂青，也无法跻身优质作品冲击大银幕。与其潜心锤炼，不如向擅于炮制爆款的抄袭者投去橄榄枝，抓紧变现，提升自己所谓的“商业价值”。

更是一些非理性的粉丝。他们明知自己偶像合作的是抄袭者、拍摄的作品水准品质不高，但依旧“无脑”打出五星好评，甚至在社交网站为作品口碑“冲锋陷阵”，与普通观众展开激烈骂战。

于是，就有抄袭者参与的综艺拿下话题收视“双丰收”，实现线上线下票房收益双双“飘红”，甚至形成娱乐产业生产和消费的闭环，并将这个闭环越拉越大。

这一次，抄袭者最终道歉，可以说是为保护原创、净化娱乐演艺生态开了一个好头。接下来，我们更希望借此机会，将抄袭者抱团的畸形生态就此打破，还文艺创作和互联网一个清朗空间。