市场需求，才是拯救传统文化的法宝

据报道，不同剧种的脸谱存在一定共性，但也有不同特色。如京剧脸谱，因其剧种的不断丰富而得以发展；而有些地方剧种的脸谱，则因诸多因素逐渐没落。潮剧脸谱，正是其中一门逐渐没落的脸谱艺术。看了这样的报道，每一个珍爱传统文化的人都会无比动容。即使不热爱传统文化的那拨人也会有心灵的碰撞。但是，一篇报道是拯救不了“被遗忘的脸谱”的。

“被遗忘的脸谱”的瑟瑟秋天，说白了还是市场的问题。没有市场认同的传统文化保护终究会是困难重重，步履维艰，甚至是寸步难行。前几天看了一部电视剧，里面有一个桥段是关于地方剧种保护的。当地的一家剧团在没有资金的情况下，去排演这个剧种。最后不得不求助于政府。政府在资金困难的情况下，拿出大笔资金进行保护。似乎这个结局是完美的，政府投入资金拯救了一个即将死亡的剧种，这是文化的担当情怀。问题是，如果拿着政府钱实现的仅仅是演员的“自娱自乐”，剧种倒是保住了，老百姓不买账的保护能走多远呢？

说到底，真正能拯救“被遗忘的脸谱”的是市场。这需要“三张笑脸”。

需要演员的“笑脸”。想起一则福建的新闻，当地为了保护本地剧种，专门开设了免费的艺术学校，免费培训分文不要，应该够吸引人了吧，而且不仅免除学费，还对愿意学习的人给予上课补助。结果是尴尬的，容纳一千多人的学校，最终只来了十多个人。让演员实现“靠脸吃饭”才是最终的出路。辛辛苦苦学习了，却不能依靠这种技艺实现人生的理想，只是自己唱着玩玩的话，也就无法吸引学习者。这需要让演员能够有一张“笑脸”。

需要观众的“笑脸”。说白了，还是需要观众接受这种古老的文化和剧种。这就需要考虑保护与延伸，传承与变革的问题。古老的艺术是珍贵的，但是再珍贵的艺术也需要观众的接受。当观众喜爱的时候，才能让“被遗忘的脸谱”有了市场，有了市场就有了演员，有了演员就有了传承。这个道理是简单明了的。这就需要让观众有一张“笑脸”，如何让大家愿意看，愿意花钱去看，需要更新观念，让古老剧种融入时代元素。

需要文化的“笑脸”。能不能广泛的传播，还要看文化部门的重视与否。在今年里约奥运会的场地自行车女子团体竞速赛上，我国选手宫金杰、钟天使佩戴着有京剧脸谱图案的头盔参赛，意外走红国内外网络。以这种独特方式在国际亮相，脸谱这一中国传统戏曲的化妆造型艺术再度获得关注。这就是传播的力量，当我们的文化载体加大传播力度的时候，创新传播形式的时候，也能为拯救“被遗忘的脸谱”助一臂之力。这样的创新传播形式是拓展市场的一种有效形式。

如何让“被遗忘的脸谱”实现“靠脸吃饭”，才是最需要思考的事情。最好的拯救，是市场的强烈需求。

江苏省沛县 郭元鹏